电影界一直流传着一些神话。有的演员为了演一些特殊的角色增重了几十斤，然后很快就瘦下来了。他们太“变”了，连老粉丝都不敢不认，称他们为“橡皮人”。我听过很多故事，但它们总是很遥远。这些名字往往来自好莱坞，或者一些国际巨星，比如马修·麦康纳、阿米尔·汗……但他们似乎总是与国内娱乐圈无关。但这几天，我终于见到了“国产戈马男”。上一部电影里他还是这样↓在新上映的《阳光俱乐部》里他又变成这样了↓去年上海电影节上，黄晓明凭借《阳光俱乐部》获得了最佳男主角，在这部新电影里他整整胖了30斤。我当时就很好奇，这个最佳男主角奖杯是冲着肖明的演技还是冲着他为角色自我牺牲的精神呢？现在我终于看到了这部电影，你觉得演员的表演怎么样？至少“黄晓明” 黄晓明近年来扮演了有趣的角色，一般人很难认出他是“黄晓明”。例如，“戴假发的男人”。该片于2020年开机，他从那时起就开始“虐待自己”。他每天只喝蔬菜汁，减重约30磅，并将头发剪成“地中海”形状。一时间他的心情非常郁闷。这并不是为了吸引眼球，而是因为黄晓明饰演的孟重长期生活在焦虑之中，生活在压抑的环境中，甚至营养不良。但众所周知，小明哥哥一直都是“阳光积极”的。如果他直接这么做，显然不会有什么坏处。于是他主动要求导演毁掉自己的形象以适应角色。电影中有一个场景，孟重在停车场被打得头破血流。在这个场景中，她留着短发，戴着厚厚的眼镜，有着身材单薄，看上去生活很痛苦，这让这一幕显得更加有说服力。已上映的《阳光俱乐部》也是如此。黄晓明饰演的吴悠是一个智力低下的中年男子，这与他的个人形象有很大出入。黄晓明觉得这个角色缺乏运动，喜欢吃甜食，而且太瘦了，他主动加入角色，每天吃饭，体重增加了30斤，成为了真正的胖子。最让人惊讶的就是在家换衣服的场景。他脱掉外套，露出上半身。她雪白的肚子清晰地出现在镜头前。这与他阳光帅气的外表不无关系。说实话，我第一眼看到这一幕的时候，还以为是化妆，没想到这家伙竟然是认真的。而且当他和你玩武的时候，他不只是体重增加了。为了更加符合影片中“低智商中年”的设定，黄X晓明对整个角色的行为进行了改变。例如，他的背部总是稍微向前倾斜。那是因为你这个智商还停留在孩子阶段的人，对“行为”这个词根本不了解。在他的心目中，“外表”就是时刻穿着得体，所以体重增加后，肌肉就流失了，头自然耷拉下来。他还经常左右摇摆。这样的设计是因为他的大脑太简单了，一不小心总是表现得像个小孩子。尤其是片头曲的摇头，以及影片最后几分钟的长镜头，完全没有他曾经的“霸道总裁”的痕迹。还有其他一些小设计，比如故意含糊其辞、说话别扭等。口音停顿、敲窗时要小心、总是用期待的眼神看人等等。在幕后，他还和导演讨论了在拍摄时手要握到什么程度。他很担心。可以说，晓明哥在扮演吴默这个角色的时候，真的很下功夫。但看到这里之后，可能有人会想，这只是一场秀，为什么要这样破坏自己的形象呢？但把角色放在外表上不仅是演员表演的捷径，也是角色塑造的基础。而且也可以代表“黄晓明的决心”。最重要的是，“黄晓明”吴悠是一个和黄晓明很不一样的角色，但同时我觉得这可能是这些年最适合黄晓明的角色了。看似矛盾，但结合影片的分析，可以理解你是一个头脑简单的人，他也能找到乐观积极的一面。 在博士无用的谈话中。鸡汤蔡。贾樟柯饰演的蔡某说，自己探望病人需要买苹果，就给医院寄了一袋袋苹果；蔡博士表示，环境情绪会影响心情，所以他按摩了卧室的墙壁，露出了绿光。医院的医生说，意志可以影响基因，创造奇迹，所以他想尽一切办法让严肃的母亲高兴……他有一定的平淡意味，但同时，他始终相信善良和爱的生存信条。反观黄晓明本人，似乎也是如此。他一直给我留下的印象是一个积极的完美主义者，相信努力工作会带来成功。在《乘风破浪的姐姐》中，他是可以照顾任何人情绪的断水师。从记者的声誉来看，他是一个完美的好人。他总是谦虚、尊重他人，总是尽力照顾家人，甚至热心公益事业。他拥有“护肝爱心倡导者”、联合国艾滋病规划署亲善大使等多重身份。即使是调侃，他也总是说：“每个人都希望幸福。”有时我想知道，他不觉得这很困难或含糊吗？当然是。但这种“完美”的背后其实是“接受死亡”。他和吴漠一样，认准了正确的道路，就义无反顾地走下去。演戏也是如此。这些年来，他似乎一直被困在自己所信仰的道路上，完全脱离了自己，成为了那个角色。所以在《戴假发的男人》里，他减掉了大约30斤，把自己逼入了抑郁状态。恢复正常后，今年拍《阳光俱乐部》的时候又胖了30斤。我完全忽视了自己的形象。现在我已经恢复正常并主演新作品了。不过，他也在路上表示，由于下部电影需要这个角色，他不得不再减掉15磅……他只是把自己奉献给了这个角色。而一个人能否“成为”另一个人最重要的标志不是外表，而是眼睛。片中她的眼睛和她自己的很不一样，但不变的是她的气ndness。黄晓明是一个很容易散发出美丽的人。在我观看的路演中，黄晓明大部分时间都是微笑着看着观众，浑身散发着自信。当他在路演中遇到微笑的观众时，他甚至用手语。但吴你却恰恰相反。黄晓明在这部电影中的眼神呈现出两种激烈的表情。一个眼神低垂，好像不敢看人，另一个则很为难，直视别人。这与角色的性格本身脱不了关系。吴已经人到中年，但智商还停留在童年时期。难以想象，这几十年来，他在与社会交往的时候，会遇到很多的失望和嘲笑，所以他很听话，但同时，他也会期望对方在表达自己的意见时能够给予积极的反馈。虽然黄晓明演出前去了专门机构体验生活，但我还是不我不相信他能设计出每一个造型。但呈现出这样的结果，只能说明黄晓明已经把自己当成了无末，或者成为无卡了。这就是“信念”的力量。近年来，黄晓明角色中的“黄晓明味”已经越来越不明显，他正在更加准确地转化为角色本身。渐渐地，他也获得了许多奖项和认可。 《假发》为他赢得了澳门金莲花奖的提名，《阳光俱乐部》为黄晓明带来了金爵奖最佳男主角，他也获得了金鸡奖最佳男主角的提名（第三次）。对于黄晓明来说，这本身就足够成功了。更多“无忧”我不鼓励演员“虐待自己”。这种行为对于演员本身来说确实是不健康的。还是有点担心，也担心黄晓明的健康状况。但同时，我又真切地感受到这种“效果”“敬业”和“敬业”应该是演员的常态。正如《舞台》中所说，“戏比天大”，认真对待每一项工作，为自己能力范围内的作品付出可以接受的代价，是演员职业的一部分。可惜如今能做到这一点的人不多了。很多影视剧里都有这样的“瞬间”。农村剧里，演员们穿着雪白的皮肤，上演打斗场面。 没有情感……演员本身不参与戏剧，怎么能成为那个角色呢？斯坦尼斯拉夫斯基表演体系的要点是，演员必须首先相信规定的情况，然后才能说服马德拉。就像《阳光会所》中的吴悠认为“幸福是人生的解药”，不关心其他什么一样，作为艺人的黄晓明也相信“努力可以得到结果”。 成功”，甚至给人一种“聪明得像个傻子”的感觉。结果，他的事业一名演员也起飞了。早年的黄晓明在演艺事业上也曾经历过很多挣扎。虽然他也出演过《风声》等电影，但人们更多记住他的是《鹿鼎记》等“酷”的角色。他一直被认为是一个没有什么表演天赋的人。但现在，一方面，他得到了业界的认可，先后获得了金鸡奖、百花奖、上海电影节最佳男主角。另一方面，用肉眼就能看出在人物塑造上越来越精准，观众也逐渐接受了“演员黄晓明”。前段时间，他连续上映了两部电影。两个角色都是落魄律师，《最后的真相》中的丁一峰和《假发》中的孟重，但黄晓明也呈现了完全不同的面貌。一个不修边幅，一个明显憔悴。你不会在这些角色中看到“我不喜欢你的想法”“霸主”，也不会混淆两者。它可给很多迷茫的年轻演员一些经验。演戏需要努力和坚持，这两点缺一不可。作为流量明星赚快钱很容易，但如果想在演艺事业上走得更远，就应该把这个职业当作一个需要认真和奉献的职业，而不是坐等天上掉下来馅饼。这个行业缺少的不是帅气的“黄晓明”，而是更多能够认为自己的作品“正宗”的“无忧”。说到这里，我想起五年前黄小米的演讲：“感谢我身上的胆怯，我身上的害怕，我身上的没有安全感，我身上的天真，我身上的不经意，但现在我已经学会了享受一切。导演们请使用我，我希望我是一个符合年龄的演员。”他说这句话的时候，黄晓明刚刚获得金鸡奖最佳男主角。五年过去了，他主演了大量影视作品，如《潜行者》、《最后的真相》、《假发男》、《阳光俱乐部》……这些作品本身的品质或许并不相同，但相同的是，黄晓明在这些影片的选择和创作上都有着不同的亮点。相信黄晓明不会就此止步。如果继续保持这样的态度，总有一天性格和作品是一致的。只有付出一定的坚持和努力，把这个行业办成“百年店”，才能取得真正的收获。结论 这些年来我写过很多次关于黄晓明的文章，有时是关于他的角色，有时是关于他的演员生涯。很多人会好奇，为什么担心小明哥呢？直到现在看到《阳光俱乐部》和“无忧”这个人物，我突然感觉自己有了答案。他是一个真诚的人，可以信任。很多时候我觉得他陷入了困境，找不到方向，但他却非常坚定，一直计划着将自己的一生作为一名艺术家，为自己的事业做出贡献。一切都与它有关。有了这样的态度，你很难相信他不会成功。所以在这个前提下，我总是很高兴看到他发光，希望他能更进一步。所以，我迟来的恭喜黄晓明。并不是说他获得最佳男主角奖的电影终于上映了，而是他的演艺生涯又多了一个令人难忘的角色。至于下个月的金鸡奖，他能包揽三个最佳男主角奖吗？其实，无论他是否拥有三大影帝的称号，对于他来说，他都已经达到了。今晚的深夜话题是：你对角色增重/减重有什么看法？大家在评论区说说吧~——今天的标题主笔——你的小e姐，爱看电影的文白，还有过值班的可爱本：本萌艺：阿怪 特别声明：以上内容（如有则包括照片或视频）由自学网用户上传发布媒体平台“网易号”。本平台仅提供信息存储服务。 注：以上内容（如有，包括照片和视频）由网易号用户上传发布，网易号为社交媒体平台，仅提供信息存储服务。